Peintures insolites pour l'intérieur: 75 idées de design
Même un intérieur typique sera créatif si vous y ajoutez des éléments décoratifs inhabituels. Les images sont une décoration élégante des murs qui peuvent souligner les atouts de la décoration, changer la perception visuelle de l'espace, créer une perspective ou un accent lumineux. Les images placées dans des cadres peuvent être grandes, petites, avoir une configuration complexe et différents tracés stylistiques. Récemment, des peintures modulaires composées de plusieurs segments sont devenues à la mode. Les toiles à faire soi-même sont également populaires, car la fabrication artisanale est désormais très appréciée. Les appartements Elite utilisent des peintures de créateurs - des décorations intérieures chères et uniques. La peinture moderne ne se limite pas à l'huile et à la toile. Pour créer, vous pouvez utiliser une grande variété de matériaux: des boutons au sable. La principale chose dans cette entreprise est l'inspiration.Envisagez une série d'ateliers sur la création de peintures inhabituelles pour l'intérieur.
Pour créer des peintures à partir de sable, vous pouvez utiliser à la fois votre propre talent de peintre et des modèles.
Pour le travail, vous aurez besoin de:
Sable coloré (peut être acheté dans les magasins pour la créativité);
Colle PVA;
Feuille de carton épais;
Marqueur et modèle;
Brosse à colle (poils).
Commencez le travail en transférant le contour de l'image sur une feuille de carton. Le modèle est appliqué sur le papier et décrit avec un marqueur. Ensuite, les parties individuelles de l'image, qui doivent être peintes de la même couleur, sont enduites de colle. L'image future est saupoudrée de sable, dont l'excès est renvoyé dans le récipient. Vous devez maintenant attendre que la colle sèche et vous pouvez prendre les fragments suivants de l'image. Poncez régulièrement la «peinture» sur toute la toile. Pour que l'image ne s'effrite pas avec le temps, elle est recouverte d'une couche de vernis transparent. Les peintures sur sable semblent inhabituelles et créatives. Dans les boutiques de créativité, on vend des ensembles entiers dans lesquels on trouve des outils, un gabarit et une toile en carton. Un tel décor est idéal pour décorer une chambre ou une cuisine pour enfants, si l'intrigue se concentre sur une nature morte juteuse ou un paysage pittoresque.
La création de peintures sur sable est considérée comme une technique assez compliquée. Plus la clarté de l'image est élevée, plus vous devez utiliser de couleurs et plus les détails individuels sont fins.
De feutre - technique de feutrage
Les artisanes utilisant la technique du feutrage créent de leurs propres mains des chefs-d'œuvre originaux de la couture: toucher de petits animaux avec des yeux perlés, des poupées originales et des peintures lumineuses et colorées,d'où il dégage chaleur et confort. Le rôle du matériau principal dans ce type de créativité est la laine. Il se déroule de deux manières:
Feutrage humide. Les peintures sont aussi plates que des toiles peintes.
Feutrage à sec. Les images sont plus volumineuses, moelleuses, créant un léger effet 3D.
Pour travailler avec de la laine, vous aurez besoin d'une aiguille spéciale pour le feutrage. Tout d'abord, une esquisse de l'image est appliquée à la toile. Il est progressivement rempli de lambeaux de laine de différentes couleurs, qui sont ensuite emmêlés et scellés avec une aiguille.
Enfiler
L'enfilage est un type de couture qui comprend de nombreuses techniques. Les images peuvent être tricotées et collées sur la toile, brodées, créées à partir de morceaux de laine, qui sont simplement posées sur la toile, puis pressées fermement avec du verre. Plus récemment, une autre technique inhabituelle est apparue, qui n'a jusqu'à présent pas reçu de nom «officiel». Le fil est plongé dans de la peinture à l'aquarelle, puis il est soigneusement appliqué sur une feuille de papier propre. Il est nécessaire d'arranger de manière complexe avec des virages et des boucles. Après cela, la future photo est recouverte d'une deuxième feuille de papier, écrasée avec quelque chose de lourd. Vous devez maintenant retirer les pointes et retirer le fil de la structure à deux couches. En plus du contour principal, il laissera des traces floues sur le papier. Dans une telle technique, il est recommandé de peindre des fleurs ou des abstractions, c'est-à-dire des images floues. Un tel décor sera original dans les styles de haute technologie, minimalisme, loft.
Technique de collage
Le flocage est l'une des options simples mais chronophages pour dessiner avec des fils. Pour travailler dans cette technique, vous aurez besoin de colle PVA, d'une base en papier, de ciseaux et de fils multicolores. Tout d'abord, l'image du croquis est transférée sur du carton. Ensuite, le fil est coupé en petits morceaux. Des fragments séparés de l'image sont recouverts de colle PVA et saupoudrés de fils hachés. Le travail est quelque peu similaire à la création de peintures sur sable, au lieu de laquelle du fil est utilisé.Le résultat est un décor intéressant et magnifique qui peut décorer n'importe quelle pièce.
Avec clous et fil
Un panneau de clous et de fils sans gabarit ne peut être réalisé que par une personne qui a un certain talent de l'artiste, qui sait transmettre subtilement les nuances et les tons moyens. Si le désir est grand, mais que la compétence ne suffit pas, vous devez prendre des photos simples qui seront des échantillons. La base est une planche de bois ou une feuille de mousse. Si vous le souhaitez, il est recouvert de cuir ou de tissu uni pour donner au fond la teinte souhaitée. De petits clous de girofle sont enfoncés dans la planche à une distance égale les uns des autres. Ensuite, ils sont utilisés comme chevilles pour lesquelles les fils s'accrochent. Si l'image est simple et ne répète que les contours de l'objet, alors les œillets sont entraînés le long du bord de l'image. Si vous avez besoin de créer une image complexe avec de nombreux petits détails, les chevilles parsèment toute la toile. Plus le fil est tourné, plus l'élément sera «rempli». Nouer des nœuds à chaque fois n'est pas nécessaire. L'essentiel est que le fil soit serré fermement, sans affaissement, et seules les extrémités sont fixes. Il est préférable d'utiliser du fil pour le tricot, il est considéré comme le plus durable. Les «vides» à l'intérieur de l'image sont remplis de nombreuses intersections de fils qui se «rencontrent» sous différents angles.
Motifs de boutons, pièces de monnaie, perles et perles
Les boutons et les pièces ne remplissent généralement que les zones d'accentuation de l'image. Par exemple, l'arrière-plan est peint avec des peintures et un pinceau, et un bouquet de fleurs est rendu volumineux, convexe. Les boutons sont fixés avec des fils, et les pièces sont collées ou accrochées aux anneaux, qui sont enfilés dans des trous pré-percés. Souvent, ces matériaux sont combinés avec des rubans, des perles et des perles de verre. Si l'image est entièrement remplie de boutons, ils doivent être soigneusement sélectionnés par couleur. Broderie perlée sur tissu. Pour le travail, utilisez un cerceau, une aiguille et une ligne de pêche. C'est le même travail minutieux que la broderie avec des fils.Il faudra beaucoup de temps pour créer une petite toile. Cependant, la lumière chatoyante deviendra une récompense digne pour le maître. En utilisant une technique similaire, ils réalisent des broderies au diamant. Seuls les galets ne sont pas cousus, mais collés sur une base collante, sur laquelle un dessin a déjà été appliqué. Soit dit en passant, pour les débutants, des tissus spéciaux avec des croquis sont vendus pour faciliter la broderie avec des perles. Les pièces sur l'image sont décorées principalement de couronnes d'arbres luxuriants et d'écailles de poisson.
Peintures en tissu et dentelle
Les peintures sur tissu créent des surfaces plates et volumineuses. Pour la première option (application), utilisez du feutre doux ou des lambeaux multicolores de velours, velours, polyester, soie. Le dessin est transféré à la base, qui est ensuite remplie de lambeaux. Fixez-les avec de la colle. Vous n'avez pas besoin d'une base pour créer des peintures patchwork. Le tissu est cousu à partir de lambeaux, puis fixé directement au mur. Un décor aussi cosy conviendra au style de fusion, country, Provence. Il est beaucoup plus difficile et intéressant de créer des peintures en trois dimensions. Les maîtres travaillent dans la technique du kinusaig, de l'osie, du tissu humide et cousent des fleurs fantastiques à partir de rubans de soie. Pour la première méthode, vous aurez besoin de:
Base en mousse;
Couteau de papeterie;
Crayon
Tissus de tissus;
Colle PVA;
Brosse
Le travail dans la technique kinusaig commence par un croquis basé sur une base en mousse. Ensuite, les contours des détails sont coupés avec un couteau de bureau. La profondeur de l'incision est d'environ 1 à 2 cm.Des patchs en tissu sont appliqués sur des fragments individuels préalablement lubrifiés avec de la colle, qui sont prédécoupés à la forme souhaitée avec des réserves. Maintenant, un morceau de tissu est pressé dans les incisions, masquant ainsi les bords. La technique de la hache est beaucoup plus compliquée. Tout d'abord, l'image est appliquée sur une feuille de papier, puis elle est découpée en fragments individuels. Ils sont collés avec du caoutchouc mousse, puis avec un chiffon. Sur la base du chiffre "assemblé" à nouveau en une seule composition.
Pour travailler dans la technique du tissu humide, vous aurez besoin d'un gros morceau de textile, de colle, de peinture, d'un pinceau.Tout d'abord, la colle est diluée dans un récipient. Ensuite, le tissu y est plongé, imprégnant soigneusement la composition. Après cela, les textiles sont posés sur la base, écrasant et créant des plis irréguliers. Lorsque le tissu sèche, il est peint avec des peintures. Les panoramas urbains avec des nuages volumétriques, les paysages marins avec des vagues en relief, les forêts pittoresques avec des cimes d'arbres texturées seront originaux et d'une beauté inhabituelle. Les motifs en dentelle sont plats. Habituellement, ils n'ont pas de parcelle claire, seulement un ensemble de fleurs ou de flocons de neige. Les œuvres de dentelle blanche, collées sur un fond noir, seront élégantes et contrastées.
Photos de papier peint modulaire
Les images modulaires du papier peint sont faites selon un algorithme simple. Vous devez d'abord obtenir la base en contreplaqué pour chaque segment de la future composition ou la toile propre habituelle avec des civières. Ensuite, le papier peint est coupé en morceaux de la bonne taille (toujours avec des réserves pour envelopper les bords). Vous pouvez les fixer sur la base de colle à papier peint ou de trombones. Dans le premier cas, toute la toile est nécessairement tachée et le papier collé est soigneusement nivelé afin que les tubercules de l'air ne se forment pas. Soit dit en passant, ils utilisent non seulement du papier peint, mais aussi du tissu. Un triptyque ou quadriptyque aura l'air élégant, dans lequel alternent des modules avec un ornement discret et des parcelles lumineuses et riches. De telles peintures fusionnent organiquement dans le design moderne de la cuisine, de la chambre ou du salon.
Les segments de peintures modulaires doivent être unis par un tracé commun. Si du papier peint est utilisé, la composition deviendra abstraite. Dans cette situation, vous devez combiner des nuances et des motifs.
Le cuir comme matériau de créativité
De la peau, créez de magnifiques peintures volumineuses avec des motifs floraux. Pour travailler avec le matériel dont vous aurez besoin:
Ciseaux;
Pistolet à colle;
Pince à épiler;
Bougie à la paraffine;
Modèles.
Tout d'abord, les motifs sont encerclés sur un morceau de cuir. Ensuite, ils sont découpés et une bougie est allumée. Chaque pièce est mise en lumière afin que seuls les bords soient chauffés.Sous l'influence de la température, ils se penchent légèrement vers l'intérieur, se recroquevillent et obtiennent un pétale. Ils sont collectés en bourgeons et fixés avec de la colle. Les fleurs prêtes à l'emploi sont placées sur une base recouverte de toile de jute. Les feuilles sont simplement ridées de leurs mains le long des "veines" pour leur donner du volume et collées sous cette forme à la toile.
Nous dessinons avec une bombe aérosol de peinture et de plantes
Chez les concepteurs, cette méthode est appelée art de la peinture en aérosol ou la technique du "dessin rapide". Pour le travail, ils utilisent des peintures en bombes aérosols, une feuille de papier, des pochoirs (principalement des moyens improvisés), des grattoirs, des bâtons métalliques tranchants. L'image est appliquée en plusieurs couches, mélangeant simultanément des couleurs avec des outils. Le sujet le plus populaire pour l'art de la peinture par pulvérisation est l'espace. Des paysages fantastiques et légèrement abstraits de planètes lointaines sont faciles à créer en mélangeant des couleurs qui forment des «rebondissements» et débordements inhabituels. Pour créer un motif floral, utilisez de vraies brindilles, des tiges avec des feuilles et des fleurs. Ils agissent comme des pochoirs. Tout d'abord, les zones individuelles sont remplies de la couleur dans laquelle les plantes seront peintes. Ensuite, ils sont appliqués à la toile et à la peinture en aérosol pour l'arrière-plan.
Avec un tel travail, assurez-vous d'utiliser un respirateur. L'artiste inhalera inévitablement des microparticules de peinture, ce qui peut nuire au système respiratoire.
Autres idées intéressantes pour créer des peintures
Les peintures de créateurs sont réalisées selon la technique du quilling, à partir de grains de café et de céréales, de bouquets de fleurs séchées, de farine, de verres multicolores, de ficelle, d'allumettes, de morceaux de carreaux de céramique et même de peluches. Cette dernière méthode est originale. L'ours en peluche est saupoudré de farine à l'avant, puis le jouet est pressé contre une toile noire. La poussière de farine s'effrite, reste un "plâtre" de l'ours en peluche. Fixez l'image avec du vernis. Une coquille d'oeuf peut être utilisée pour faire une image en utilisant une technique de mosaïque: elle est collée sur la toile puis peinte. Ce matériau imite parfaitement la texture de la peau des reptiles.À partir des arcs à cigares, les connaisseurs de produits du tabac créent de magnifiques toiles surréalistes. Les images sont lumineuses et contrastées. Les noeuds de cigares sont collés à la base.
Pour faire une image aérienne et fumée du tulle, vous devez grogner. Le matériau doit être plié pour obtenir des contours flous de l'image. Ensuite, le tulle est repassé de sorte qu'il «fond» à la base, mais ne brûle pas. Luxueux dans cette technique sont des portraits qui décoreront la décoration de toute maison. Les images de pièces de rechange (chaînes de vélo, batteries anciennes, boulons, clés, microcircuits) ne conviennent qu'aux styles modernes, steampunk, futurisme. À l'intérieur, les peintures des ailes de papillon sont complètement différentes. Les parcelles délicates et douces sont faites d'un matériau fragile, qui est ensuite peint. La technique a été créée par notre compatriote Vadim Zaritsky. Dans son atelier, l'artiste-expérimentateur réalise de véritables chefs-d'œuvre.
Pour une autre «recette» originale pour créer une image, des cierges magiques, un modèle avec une bête, de l'eau avec de l'acide citrique, un flacon pulvérisateur et une feuille de contreplaqué peint avec de la peinture blanche pour usage intérieur sont utilisés. Sur la base du spray liquide et des lignes abstraites avec un pinceau. Après séchage, le contreplaqué est appliqué aux silhouettes d'animaux. Ensuite, ils ont mis le feu aux cierges magiques et les ont soigneusement rangés sur la base pendant qu'ils brûlent encore. Le résultat sera un «motif» original avec des branches d'arbres et des silhouettes blanches d'animaux. La gravure de bricolage est facile à produire. La paraffine fondue est appliquée sur une toile blanche. Après durcissement, la surface est peinte en noir. Puis, avec une aiguille pointue, ils «rayent» le dessin. Les animaux sont mieux fabriqués dans une telle technique, car vous pouvez obtenir des détails élevés et «dessiner» chaque laine.
Conclusion
Il ne suffit pas de créer une image, elle doit toujours être positionnée correctement pour que l'image attire l'attention, mais ne supprime pas d'autres éléments décoratifs à l'intérieur.Utilisez une combinaison contrastée d'arrière-plan (mur) et de trame de toile. Si le papier peint est coloré avec un ornement lumineux, alors l'image est faite dans des tons calmes. Lorsque le revêtement mural est monophonique, décoloré, utilisez des scènes lumineuses aux couleurs riches. Lorsque vous placez un groupe entier de peintures, le besoin de décor supplémentaire disparaît.
Même un intérieur typique sera créatif si vous y ajoutez des éléments décoratifs inhabituels. Les images sont une décoration élégante des murs qui peuvent souligner les atouts de la décoration, changer la perception visuelle de l'espace, créer une perspective ou un accent lumineux. Les images placées dans des cadres peuvent être grandes, petites, avoir une configuration complexe et différents tracés stylistiques. Récemment, des peintures modulaires composées de plusieurs segments sont devenues à la mode. Les toiles à faire soi-même sont également populaires, car la fabrication artisanale est désormais très appréciée. Les appartements Elite utilisent des peintures de créateurs - des décorations intérieures chères et uniques. La peinture moderne ne se limite pas à l'huile et à la toile. Pour créer, vous pouvez utiliser une grande variété de matériaux: des boutons au sable. La principale chose dans cette entreprise est l'inspiration.Envisagez une série d'ateliers sur la création de peintures inhabituelles pour l'intérieur.
Table des matières
Peintures de sable
Pour créer des peintures à partir de sable, vous pouvez utiliser à la fois votre propre talent de peintre et des modèles.
Pour le travail, vous aurez besoin de:
Commencez le travail en transférant le contour de l'image sur une feuille de carton. Le modèle est appliqué sur le papier et décrit avec un marqueur. Ensuite, les parties individuelles de l'image, qui doivent être peintes de la même couleur, sont enduites de colle. L'image future est saupoudrée de sable, dont l'excès est renvoyé dans le récipient. Vous devez maintenant attendre que la colle sèche et vous pouvez prendre les fragments suivants de l'image. Poncez régulièrement la «peinture» sur toute la toile. Pour que l'image ne s'effrite pas avec le temps, elle est recouverte d'une couche de vernis transparent. Les peintures sur sable semblent inhabituelles et créatives. Dans les boutiques de créativité, on vend des ensembles entiers dans lesquels on trouve des outils, un gabarit et une toile en carton. Un tel décor est idéal pour décorer une chambre ou une cuisine pour enfants, si l'intrigue se concentre sur une nature morte juteuse ou un paysage pittoresque.
De feutre - technique de feutrage
Les artisanes utilisant la technique du feutrage créent de leurs propres mains des chefs-d'œuvre originaux de la couture: toucher de petits animaux avec des yeux perlés, des poupées originales et des peintures lumineuses et colorées,d'où il dégage chaleur et confort. Le rôle du matériau principal dans ce type de créativité est la laine. Il se déroule de deux manières:
Pour travailler avec de la laine, vous aurez besoin d'une aiguille spéciale pour le feutrage. Tout d'abord, une esquisse de l'image est appliquée à la toile. Il est progressivement rempli de lambeaux de laine de différentes couleurs, qui sont ensuite emmêlés et scellés avec une aiguille.
Enfiler
L'enfilage est un type de couture qui comprend de nombreuses techniques. Les images peuvent être tricotées et collées sur la toile, brodées, créées à partir de morceaux de laine, qui sont simplement posées sur la toile, puis pressées fermement avec du verre. Plus récemment, une autre technique inhabituelle est apparue, qui n'a jusqu'à présent pas reçu de nom «officiel». Le fil est plongé dans de la peinture à l'aquarelle, puis il est soigneusement appliqué sur une feuille de papier propre. Il est nécessaire d'arranger de manière complexe avec des virages et des boucles. Après cela, la future photo est recouverte d'une deuxième feuille de papier, écrasée avec quelque chose de lourd. Vous devez maintenant retirer les pointes et retirer le fil de la structure à deux couches. En plus du contour principal, il laissera des traces floues sur le papier. Dans une telle technique, il est recommandé de peindre des fleurs ou des abstractions, c'est-à-dire des images floues. Un tel décor sera original dans les styles de haute technologie, minimalisme, loft.
Technique de collage
Le flocage est l'une des options simples mais chronophages pour dessiner avec des fils. Pour travailler dans cette technique, vous aurez besoin de colle PVA, d'une base en papier, de ciseaux et de fils multicolores. Tout d'abord, l'image du croquis est transférée sur du carton. Ensuite, le fil est coupé en petits morceaux. Des fragments séparés de l'image sont recouverts de colle PVA et saupoudrés de fils hachés. Le travail est quelque peu similaire à la création de peintures sur sable, au lieu de laquelle du fil est utilisé.Le résultat est un décor intéressant et magnifique qui peut décorer n'importe quelle pièce.
Avec clous et fil
Un panneau de clous et de fils sans gabarit ne peut être réalisé que par une personne qui a un certain talent de l'artiste, qui sait transmettre subtilement les nuances et les tons moyens. Si le désir est grand, mais que la compétence ne suffit pas, vous devez prendre des photos simples qui seront des échantillons. La base est une planche de bois ou une feuille de mousse. Si vous le souhaitez, il est recouvert de cuir ou de tissu uni pour donner au fond la teinte souhaitée. De petits clous de girofle sont enfoncés dans la planche à une distance égale les uns des autres. Ensuite, ils sont utilisés comme chevilles pour lesquelles les fils s'accrochent. Si l'image est simple et ne répète que les contours de l'objet, alors les œillets sont entraînés le long du bord de l'image. Si vous avez besoin de créer une image complexe avec de nombreux petits détails, les chevilles parsèment toute la toile. Plus le fil est tourné, plus l'élément sera «rempli». Nouer des nœuds à chaque fois n'est pas nécessaire. L'essentiel est que le fil soit serré fermement, sans affaissement, et seules les extrémités sont fixes. Il est préférable d'utiliser du fil pour le tricot, il est considéré comme le plus durable. Les «vides» à l'intérieur de l'image sont remplis de nombreuses intersections de fils qui se «rencontrent» sous différents angles.
Motifs de boutons, pièces de monnaie, perles et perles
Les boutons et les pièces ne remplissent généralement que les zones d'accentuation de l'image. Par exemple, l'arrière-plan est peint avec des peintures et un pinceau, et un bouquet de fleurs est rendu volumineux, convexe. Les boutons sont fixés avec des fils, et les pièces sont collées ou accrochées aux anneaux, qui sont enfilés dans des trous pré-percés. Souvent, ces matériaux sont combinés avec des rubans, des perles et des perles de verre. Si l'image est entièrement remplie de boutons, ils doivent être soigneusement sélectionnés par couleur. Broderie perlée sur tissu. Pour le travail, utilisez un cerceau, une aiguille et une ligne de pêche. C'est le même travail minutieux que la broderie avec des fils.Il faudra beaucoup de temps pour créer une petite toile. Cependant, la lumière chatoyante deviendra une récompense digne pour le maître. En utilisant une technique similaire, ils réalisent des broderies au diamant. Seuls les galets ne sont pas cousus, mais collés sur une base collante, sur laquelle un dessin a déjà été appliqué. Soit dit en passant, pour les débutants, des tissus spéciaux avec des croquis sont vendus pour faciliter la broderie avec des perles. Les pièces sur l'image sont décorées principalement de couronnes d'arbres luxuriants et d'écailles de poisson.
Peintures en tissu et dentelle
Les peintures sur tissu créent des surfaces plates et volumineuses. Pour la première option (application), utilisez du feutre doux ou des lambeaux multicolores de velours, velours, polyester, soie. Le dessin est transféré à la base, qui est ensuite remplie de lambeaux. Fixez-les avec de la colle. Vous n'avez pas besoin d'une base pour créer des peintures patchwork. Le tissu est cousu à partir de lambeaux, puis fixé directement au mur. Un décor aussi cosy conviendra au style de fusion, country, Provence. Il est beaucoup plus difficile et intéressant de créer des peintures en trois dimensions. Les maîtres travaillent dans la technique du kinusaig, de l'osie, du tissu humide et cousent des fleurs fantastiques à partir de rubans de soie. Pour la première méthode, vous aurez besoin de:
Le travail dans la technique kinusaig commence par un croquis basé sur une base en mousse. Ensuite, les contours des détails sont coupés avec un couteau de bureau. La profondeur de l'incision est d'environ 1 à 2 cm.Des patchs en tissu sont appliqués sur des fragments individuels préalablement lubrifiés avec de la colle, qui sont prédécoupés à la forme souhaitée avec des réserves. Maintenant, un morceau de tissu est pressé dans les incisions, masquant ainsi les bords. La technique de la hache est beaucoup plus compliquée. Tout d'abord, l'image est appliquée sur une feuille de papier, puis elle est découpée en fragments individuels. Ils sont collés avec du caoutchouc mousse, puis avec un chiffon. Sur la base du chiffre "assemblé" à nouveau en une seule composition.
Pour travailler dans la technique du tissu humide, vous aurez besoin d'un gros morceau de textile, de colle, de peinture, d'un pinceau.Tout d'abord, la colle est diluée dans un récipient. Ensuite, le tissu y est plongé, imprégnant soigneusement la composition. Après cela, les textiles sont posés sur la base, écrasant et créant des plis irréguliers. Lorsque le tissu sèche, il est peint avec des peintures. Les panoramas urbains avec des nuages volumétriques, les paysages marins avec des vagues en relief, les forêts pittoresques avec des cimes d'arbres texturées seront originaux et d'une beauté inhabituelle. Les motifs en dentelle sont plats. Habituellement, ils n'ont pas de parcelle claire, seulement un ensemble de fleurs ou de flocons de neige. Les œuvres de dentelle blanche, collées sur un fond noir, seront élégantes et contrastées.
Photos de papier peint modulaire
Les images modulaires du papier peint sont faites selon un algorithme simple. Vous devez d'abord obtenir la base en contreplaqué pour chaque segment de la future composition ou la toile propre habituelle avec des civières. Ensuite, le papier peint est coupé en morceaux de la bonne taille (toujours avec des réserves pour envelopper les bords). Vous pouvez les fixer sur la base de colle à papier peint ou de trombones. Dans le premier cas, toute la toile est nécessairement tachée et le papier collé est soigneusement nivelé afin que les tubercules de l'air ne se forment pas. Soit dit en passant, ils utilisent non seulement du papier peint, mais aussi du tissu. Un triptyque ou quadriptyque aura l'air élégant, dans lequel alternent des modules avec un ornement discret et des parcelles lumineuses et riches. De telles peintures fusionnent organiquement dans le design moderne de la cuisine, de la chambre ou du salon.
Le cuir comme matériau de créativité
De la peau, créez de magnifiques peintures volumineuses avec des motifs floraux. Pour travailler avec le matériel dont vous aurez besoin:
Tout d'abord, les motifs sont encerclés sur un morceau de cuir. Ensuite, ils sont découpés et une bougie est allumée. Chaque pièce est mise en lumière afin que seuls les bords soient chauffés.Sous l'influence de la température, ils se penchent légèrement vers l'intérieur, se recroquevillent et obtiennent un pétale. Ils sont collectés en bourgeons et fixés avec de la colle. Les fleurs prêtes à l'emploi sont placées sur une base recouverte de toile de jute. Les feuilles sont simplement ridées de leurs mains le long des "veines" pour leur donner du volume et collées sous cette forme à la toile.
Nous dessinons avec une bombe aérosol de peinture et de plantes
Chez les concepteurs, cette méthode est appelée art de la peinture en aérosol ou la technique du "dessin rapide". Pour le travail, ils utilisent des peintures en bombes aérosols, une feuille de papier, des pochoirs (principalement des moyens improvisés), des grattoirs, des bâtons métalliques tranchants. L'image est appliquée en plusieurs couches, mélangeant simultanément des couleurs avec des outils. Le sujet le plus populaire pour l'art de la peinture par pulvérisation est l'espace. Des paysages fantastiques et légèrement abstraits de planètes lointaines sont faciles à créer en mélangeant des couleurs qui forment des «rebondissements» et débordements inhabituels. Pour créer un motif floral, utilisez de vraies brindilles, des tiges avec des feuilles et des fleurs. Ils agissent comme des pochoirs. Tout d'abord, les zones individuelles sont remplies de la couleur dans laquelle les plantes seront peintes. Ensuite, ils sont appliqués à la toile et à la peinture en aérosol pour l'arrière-plan.
Autres idées intéressantes pour créer des peintures
Les peintures de créateurs sont réalisées selon la technique du quilling, à partir de grains de café et de céréales, de bouquets de fleurs séchées, de farine, de verres multicolores, de ficelle, d'allumettes, de morceaux de carreaux de céramique et même de peluches. Cette dernière méthode est originale. L'ours en peluche est saupoudré de farine à l'avant, puis le jouet est pressé contre une toile noire. La poussière de farine s'effrite, reste un "plâtre" de l'ours en peluche. Fixez l'image avec du vernis. Une coquille d'oeuf peut être utilisée pour faire une image en utilisant une technique de mosaïque: elle est collée sur la toile puis peinte. Ce matériau imite parfaitement la texture de la peau des reptiles.À partir des arcs à cigares, les connaisseurs de produits du tabac créent de magnifiques toiles surréalistes. Les images sont lumineuses et contrastées. Les noeuds de cigares sont collés à la base.
Pour faire une image aérienne et fumée du tulle, vous devez grogner. Le matériau doit être plié pour obtenir des contours flous de l'image. Ensuite, le tulle est repassé de sorte qu'il «fond» à la base, mais ne brûle pas. Luxueux dans cette technique sont des portraits qui décoreront la décoration de toute maison. Les images de pièces de rechange (chaînes de vélo, batteries anciennes, boulons, clés, microcircuits) ne conviennent qu'aux styles modernes, steampunk, futurisme. À l'intérieur, les peintures des ailes de papillon sont complètement différentes. Les parcelles délicates et douces sont faites d'un matériau fragile, qui est ensuite peint. La technique a été créée par notre compatriote Vadim Zaritsky. Dans son atelier, l'artiste-expérimentateur réalise de véritables chefs-d'œuvre.
Pour une autre «recette» originale pour créer une image, des cierges magiques, un modèle avec une bête, de l'eau avec de l'acide citrique, un flacon pulvérisateur et une feuille de contreplaqué peint avec de la peinture blanche pour usage intérieur sont utilisés. Sur la base du spray liquide et des lignes abstraites avec un pinceau. Après séchage, le contreplaqué est appliqué aux silhouettes d'animaux. Ensuite, ils ont mis le feu aux cierges magiques et les ont soigneusement rangés sur la base pendant qu'ils brûlent encore. Le résultat sera un «motif» original avec des branches d'arbres et des silhouettes blanches d'animaux. La gravure de bricolage est facile à produire. La paraffine fondue est appliquée sur une toile blanche. Après durcissement, la surface est peinte en noir. Puis, avec une aiguille pointue, ils «rayent» le dessin. Les animaux sont mieux fabriqués dans une telle technique, car vous pouvez obtenir des détails élevés et «dessiner» chaque laine.
Conclusion
Il ne suffit pas de créer une image, elle doit toujours être positionnée correctement pour que l'image attire l'attention, mais ne supprime pas d'autres éléments décoratifs à l'intérieur.Utilisez une combinaison contrastée d'arrière-plan (mur) et de trame de toile. Si le papier peint est coloré avec un ornement lumineux, alors l'image est faite dans des tons calmes. Lorsque le revêtement mural est monophonique, décoloré, utilisez des scènes lumineuses aux couleurs riches. Lorsque vous placez un groupe entier de peintures, le besoin de décor supplémentaire disparaît.